阳泉非物质文化遗产花纸（阳泉非遗传承）

民间美术的色彩特点是什么

民间美术的色彩特点，包括程序性、地域性、象征性和装饰性，为中国美术色彩的发展开辟了一条新的赋色道路，也是民间美术这种非物质文化遗产得以保存的基础与保障。

从以上的分析可以看出，同为年画，不同的地区所展现出来的美术色彩是十分多样的，具有浓重的地域特征，简言之，民间美术色彩具有明显的地域性美学特征，这种特征能够更好的促进我国民间美术色彩的多样化发展。

完美性：中国民间美术的造型美学追求完美，这种审美意识的源头可以追溯到人们对丰腴、生机勃勃的羊只形象的欣赏。民间美术作品在色彩运用上追求与形态相得益彰，形成和谐统一的视觉效果。例如，明清时期官府门前方形的装饰，常用刺绣和缚丝工艺制作，色彩搭配和谐，既精美又庄重。

民间美术的审美特征可以简要概括如下： 朴素自然：民间美术追求自然简朴的美，主题和技法上不做作。 圆融和谐：布局结构均衡，色彩明快Soft，给人温和圆融之感。 装饰性：多用重复图案，线条流畅优美，具有强烈的装饰性。 趣味性：画面注重Interesting，意境幽默诙谐，富有生活趣味。

纹样抽象性：纹样的抽象处理反映了人们对自然物象的观察与归纳，有的以纯几何形式呈现艺术主题。色彩绚丽性：民间美术的色彩设计深受中国传统哲学、宗教、道德和风俗习惯的影响，旨在传达吉祥如意之意。

民间色彩的运用 而在色彩搭配运用上，民间美术也具有独特显著的风格。一方面，民间美术色彩选择讲究纯粹明快和夸张极致。这种色彩风格的形成主要是因为民间美术一向注重色彩的高饱和度，也就是色彩的纯度。例如民间美术常用的矿物质颜料就具有色彩鲜明、性质稳定的特点。